La exposición colectiva de los socios españoles de la PSA – Spain Members (Photographic Society of America) sigue creciendo y avanzando en su recorrido itinerante. Este crecimiento no solo se refleja en el aumento constante del número de socios de la PSA, sino también en la propia muestra, que suma dos nuevas incorporaciones hasta alcanzar un total de 35 autores.
 
Tras su excelente acogida por parte del público y los medios, la exposición llega ahora a Onda (Castellón), consolidándose como un proyecto vivo y en expansión.
 
Organizada en colaboración con la Agrupació Fotogràfica l’Art de la Llum d’Onda
Casa de la Cultura de Onda, C/ Balmes nº 2
 
Inauguración: viernes 16 de enero a las 18:00 h
 
La exposición presenta una cuidada selección de 35 obras de fotógrafos de ámbito nacional, con propuestas que abarcan desde el retrato, la arquitectura, el paisaje o la naturaleza, hasta la fotografía de viaje, el desnudo artístico, la creación experimental y los trabajos en 3D.
 
Un conjunto diverso y vibrante que pone de manifiesto la riqueza expresiva y la pluralidad de miradas de los socios españoles de la PSA.
 
De carácter itinerante, la muestra continuará su recorrido por distintos espacios culturales gracias al apoyo de agrupaciones, entidades y centros comprometidos con la difusión de la fotografía como expresión artística.
 
Autores participantes (por orden alfabético):
África Márquez, Ana Alfonso Beneitez, Antonio Alcázar Ojeda, Antonio Soriano Llamazares, Arturo-José González Ascaso, Daniel Torras, Felipe Noguera Tregón, Florentino Molero, Francisco Javier Fernández Gómez, Francisco Javier Labarga, Francisco José López, Isabel Casellas i Plá, Joan Elias, Joan Gil Raga, Jorge Gutiérrez Fernández, José Díez de los Ríos López, José Luis Ibáñez, José Luis Molés, José Luis Tejedor, Josep Barberà Martí, Joxe Inazio Kuesta Garmendia, Juan Carlos Hervás Martínez, Juan Miguel Esteve, Luis Chaparro Amaya, Manel Puigcerver, Mar Biosca Rabanaque, Nati Parra, Paco Jordán, Rafa de Vicente, Rafael Pleguezuelos González, Ramón Mascaró Seuba, Robert Domínguez Olivé, Rubén Vázquez Trujillo, Salvador Atance y Santos Moreno Villar.
 
Una magnífica oportunidad para disfrutar de la fotografía en todas sus formas y descubrir el trabajo de autores que forman parte de una comunidad internacional en continuo crecimiento.
 
Os esperamos, no faltéis!!!

 

Actualmente, está ganando terreno una corriente fotográfica cuya principal característica es el desenfoque total de la imagen. Para ello se utilizan diferentes técnicas, desde el simple desenfoque en cámara, pasando por la interposición de objetos o sustancias entre la imagen y el sensor, o el movimiento voluntario de la cámara en el momento del disparo. Dependiendo del método conseguiremos diferentes resultados.

 

Estas fotografías que se exponen en el Escaparate del Arte de este mes enero de 2026, están realizadas utilizando el ya viejo método de colocar vaselina en el filtro protector de nuestro objetivo.
Están realizadas en Los Cabornos, en 2016, pero no ganan protagonismo hasta ahora.
El bosque, los árboles, que tanto simbolizan y tanto significan en nuestra vida, que tan presentes están en nuestra cultura, casi desaparecen, en estas imágenes, de nuestra vista, y dejan de ser ese bosque para convertirse en la idea de lo que es un bosque.
No hay un instante decisivo, parece que hay un tiempo extendido, o incluso una acumulación de varios gestos.
En ellas hay un dejarse llevar, no hay una amenaza, aunque sí una leve inquietud y una suave melancolía.
Hay que pararse delante de la serie y darle vueltas, no es necesario analizarlas, tan solo dejar que nuestros sentimientos sean invadidos por las imágenes y disfrutar en lo posible.
Puede verse la serie mientras se escucha el tema de Abraham Cupeiro, de su álbum “Pangea”, titulado “China”, en Spotify.
https://open.spotify.com/intl-es/track/72bWapWkrtfy6fqzjf2RcP?si=0c931c1...
 

 

Podremos disfrutar desde el día 8 de esta muestra en la Casa de los Alberti de Riaño,
 
donde se expondrán las obras de una selección de fotógrafos prieguenses, que explorando temas y estilos diversos, ofrecen una mirada amplia sobre la realidad contemporánea.
 
Esta muestra representa la grandeza del arte fotográfico a través de la diversidad de perspectivas que cada autor aporta. Con las 30 fotografías que se exponen, los visitantes podrán disfrutar de un recorrido visual que abarca la naturaleza, la vida urbana, retratos, bodegones, entre otros géneros.
 
En su octava edición desde su nacimiento allá por 2018, Afopriego, como en exposiciones colectivas anteriores representa un crisol de disciplinas fotográficas que no solo busca exhibir y celebrar la fotografía como forma de expresión artística, sino también fomentar un espacio de diálogo sobre la diversidad cultural y social. Cree firmemente que la fotografía tiene el poder de conectar a las personas, de transmitir emociones, de abrir mentes, corazones y resaltar y crear conciencia sobre las diferentes realidades que coexisten en nuestro mundo.