Nacida en Sitges (Barcelona),
El arte de la fotografía la atrajo desde muy joven Se define como una gran apasionada de la fotografía, entusiasta viajera y sobre todo mujer, madre.
Para Vicky, La fotografía no es solo un entretenimiento ni un simple hobby: es una poderosa forma de expresión. A través de ella exterioriza emociones, sentimientos y fragmentos de vida que habitan en su interior. En cada imagen convergen experiencias, huellas invisibles de momentos vividos. Este proceso implica reconocer, procesar y gestionar las emociones para transformarlas en lenguaje visual. De ahí surge la inspiración para proyectos, exposiciones y narrativas visuales que no solo crean imágenes, sino que narran historias.

 

A lo largo de su trayectoria ha explorado diversos géneros fotográficos, aunque se siente especialmente cómoda en el ámbito de los viajes y el retrato, donde se centra en la exploración de la identidad, las costumbres y tradiciones de pueblos y colectividades, abordando siempre la interacción desde el respeto. Con una mirada profundamente humana y una sensibilidad estética delicada y consciente, busca captar la esencia emocional y transmitir cercanía e intimidad en cada imagen.

 

Su primera cámara fue la popular Kodak Instamatic, un regalo que recibió a los siete años. Más tarde, en la adolescencia, compró una Zenit a su amigo Andreu Noguero, con quien compartió los primeros pasos en la fotografía y el revelado analógico, iniciando así una relación personal y creativa que perdura hasta hoy.

 

Su formación es principalmente autodidacta, complementada con la participación en cursos, talleres y workshops especializados. La constancia en la práctica del conocimiento adquirido y el desarrollo continuo de la fotografía como herramienta creativa le han permitido perfeccionar sus habilidades de observación, composición y edición, y consolidar una mirada propia.

 

Conciliar el trabajo con la vida familiar, especialmente durante la etapa de crianza, no fue tarea fácil, y más aún cuando se trata de un hobby tan apasionante como la fotografía. En el hogar de Andreu y Vicky, esta pasión siempre estuvo presente, pero el bienestar de la familia fue la prioridad, lo que llevó a Vicky a alejarse durante un tiempo de la práctica de la fotografía sin llegar nunca a abandonarla por completo.

 

Su transición a la fotografía digital se inicia en el año 2010, con la adquisición de su primera cámara digital. Desde entonces, se interesó por el estudio y la aplicación de las nuevas técnicas de edición, en constante evolución. Este cambio supuso dejar atrás largas horas dedicadas al laboratorio analógico y simplificar el proceso de revelado.

 

A partir 2011 reactivó su trayectoria fotográfica, participando en salones y certámenes tanto nacionales como internacionales, donde su obra ha sido reconocida con numerosas distinciones.
Se destaca por su presencia sostenida en las listas de fotógrafos con mayor número de distinciones y aceptaciones, tanto de la FCF y la CEF.

 

En la actualidad, ostenta los títulos de MESTRE diamant de la FCF i Maestro diamante 3 de la CEF, máximas distinciones otorgadas por ambas federaciones, siendo la única mujer en logar dichos reconocimientos:

En el año 2014 obtuvo el PREMIO CATALUNYA DE FOTOGRAFÍA, convocado por la FCF, galardón que volvió a recibir en 2024, convirtiéndose en la única mujer en conseguirlo en dos ocasiones.

 

Actualmente continúa participando en concursos, aunque con menor frecuencia, más por inercia y por vinculación con la colectividad de la S.F..del Grup d’Estudis Sitgetans, entidad a la que
pertenece. Se siente especialmente identificada con proyectos que requieran un enfoque reflexivo y un tiempo de ejecución sosegado. A corto plazo, tiene prevista la preparación de una exposición fotográfica, así como diversas colaboraciones y actividades formativas en distintas agrupaciones.

 

Observar diversas miradas y lenguajes personales enriquece profundamente nuestra comprensión de la fotografía. No tengo fotógrafos/as concretos como referencia, pues considero que cada autor nos brinda nuevas oportunidades de aprendizaje y aporta valiosas enseñanzas a nuestro proceso creativo.

 

No obstante, sí me gustaría mencionar a Cristina García Rodero, a quien admiro profundamente por su vitalidad, capacidad de trabajo, sencillez, humildad y espíritu viajero. Desde sus inicios, ha recorrido miles de kilómetros en su búsqueda constante de imágenes y personajes, fruto de lo cual nació España oculta (1989), el proyecto más importante de su vida. Este libro, lleno de magia y misterio, conmueve y emociona al narrar historias de la vida que invitan a la reflexión, y la situó en la primera línea de la fotografía internacional.

 

Premio Nacional de Fotografía en 1996 y primera mujer española miembro de la agencia Magnum, galardonada con el Premio Ortega y Gasset a su trayectoria profesional, así como la primera mujer nombrada doctora honoris causa por la Universidad de Castilla-La Mancha, es un referente indiscutible de la fotografía contemporánea.

 

A quienes se inician en la fotografía les diría que todos hemos sido aprendices en algún momento. Que dediquen tiempo a conocer y dominar su cámara para aprovecharla al máximo y, sobre todo, que adiestren la mirada: observar con atención y disparar siendo conscientes de lo que quieren capturar. Solo así podrán desarrollar una mirada personal y distintiva.