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De 12/03/2024 - 18:00 hasta 13/04/2024 - 21:00
De 12/03/2024 - 18:00 hasta 13/04/2024 - 21:00 (Sala de Exposiciones de la Real Sociedad Fotográfica C/ Tres Peces nº 2, 28012 Madrid)
 
 
La Real Sociedad Fotográfica inaugura el martes 12 de marzo de 2024 a las 19:30h, la exposición «LA BOLSA MÁGICA» de Sonja H.Lukenic, que permanecerá abierta desde el 12 de marzo hasta el 13 de abril en nuestra galería situada en Lavapiés en la calle Tres Peces 2, en pleno centro de Madrid.
 
Exposición enmarcada dentro de la programación del 2024, año en el que la Real Sociedad Fotográfica cumple su 125 Aniversario.
"Esta serie de no retratos titulada La Bolsa Mágica nace de una reflexión contra el posado clásico, ese que los fotógrafos profesionales perfeccionan con un deseo no confesable de canibalismo forense, para reivindicar el éxito de un objetivo: el desvelamiento de la verdad.

Mis bolsas cubren y protegen la vulnerabilidad del retratado que inevitablemente posa de manera artificial ante el escrutinio del fotógrafo y su lente.
A mis protagonistas les invito a posar sin ser conscientes, entran en el juego, se transfieren, se mimetizan con la bolsa descubren el placer de ser los únicos que se reconocen; es una victoria frente al público y sobre todo frente al fotógrafo.
A menudo olvidamos jugar."

 
 SONJA LUKENIC
“LA BOLSA MÁGICA”
Sala de Exposiciones de la Real Sociedad Fotográfica
C/ Tres Peces nº 2, 28012 Madrid
12 de marzo a 13 de abril 2024
Lunes a viernes: de 18:00 a 21:00 h
Sábados: de 11:00 a 14:00 h / Domingos y festivos cerrado
Inauguración martes 12 de marzo - 19:30h
10/04/2024 - De 11:00 hasta 21:30
10/04/2024 - De 11:00 hasta 21:30 (Sala Polivalent Fàbrica Llobet-Guri)
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El Grupo de Naturaleza de la Agrupación Fotográfica de Catalunya queremos, en esta Exposición Colectiva, mostrar la riqueza y vistosidad de las aves que tenemos en nuestro país, fotografiadas en varios parajes y épocas.
Haremos que las especies estén identificadas por su nombre común en castellano y el nombre científico, así como en el lugar donde han sido fotografiadas.
De todas ellas, hemos hecho una selección de las siguientes familias:
Anátidos: cisnes, gansos, patos, picos de sierra, etc.
Ardeidos: garza real, garzas, cigüeñas, grúas, garceta común, etc.
Rapaces (diurnos y nocturnos): águilas, aguiluchos, milanes, halcones, búhos, etc.
Limícolas: correlimos, chorlito, archibebes, agujas, zarapito, cigüeñelas, andarríos, etc.
Marinas y pelágicas: gaviotas, pagalos, cormoranes, pardelas, alcatraces, charranes, etc.
Pájaros llamativos: martín pescador, arrendajo azul, oropéndola, abubilla, abejaruco.
Paseriformes: córvidos, gorriones, fringílidos, lavanderas, escribanos, golondrinas, petirrojo, carboneros, etc. 
 
De 09/03/2024 - 13:00 hasta 09/04/2024 - 22:00
De 09/03/2024 - 13:00 hasta 09/04/2024 - 22:00 (Círculo de Arte. Plaza San Vicente, 6. Toledo.)
 
Fotografía en vivo’. Exposición Digital.
 
La nueva propuesta de ‘Fotografía en vivo’ se convierte en un espectáculo audiovisual completo y se proyectará en la sala Círculo de Arte de Toledo todos los días de 21:00 a 22:00 a partir del sábado 9 de marzo.
 
La evolución natural de esta exposición fotográfica era, inevitablemente, la de incluir música en la particular visión de los escenarios de conciertos y festivales con la que Fernando Tello y Fran González nos hacen espectadores de primera fila a través de sus objetivos. Y así ha sido. A partir del sábado 9 de marzo, esta muestra fotográfica se convierte en exposición digital y será proyectada dentro de un marco tan especial para la música en Toledo como lo es el Círculo de Arte.
 
El mismo escenario que ya se ha convertido en referencia de la capital toledana para la degustación de música en vivo, será ahora el lienzo sobre el que se proyectarán las más de 200 imágenes que estos dos fotógrafos toledanos ponen a disposición de todos los amantes de conciertos, festivales y cualquier forma de música en directo. Son los momentos captados a lo largo de su apasionado viaje, casi vital se podría decir, alrededor de la geografía española siguiendo a artistas nacionales e internacionales, siempre al pie de los escenarios. Y es precisamente eso lo que nos proponen con su selección de imágenes, ser un fiel reflejo de la misma pasión y emoción que viven los espectadores a pocos metros de donde los dos fotógrafos se mueven para captar sus imágenes.
 
Sin duda lo consiguen, es su vibrante punto de vista de más de 100 grupos y cantantes sobre un escenario y ahora, además, acompañados de la selección musical que ‘Ciudadano Suárez’ ha adaptado especialmente para esta ocasión. Dos mundos que se unen, música y fotografía, tres artistas que se conocen, que respiran la misma pasión, comparten el mismo hábitat.
 
La exposición ‘Fotografía en vivo’, en su versión impresa, ha recorrido durante el último año varias salas en Ciudad Real, Daimiel y Piedrabuena y recientemente ha formado parte del programa ‘Torrijos Arte Urbano’, donde durante varios meses ha permanecido expuesta en los cubos de arte urbano de esta localidad toledana.
 
Ahora evolucionan con un espectáculo que sorprenderá por las dimensiones de la proyección y la música que lo envuelve. El espectáculo perfecto para las noches de ocio toledanas, todo en un mismo lugar, Círculo de Arte de Toledo. No se lo pierdan.
 
 
Fotografía en vivo’. Exposición Digital
de Fran González y Fernando Tello
Círculo de Arte.
Plaza San Vicente, 6. Toledo.
 
Inauguración y presentación:  Sábado, 9 de marzo a las 13:00 horas.
Horario de proyección: Todos los días de 21:00 a 22:00 horas.

 
De 01/03/2024 - 09:30 hasta 06/04/2024 - 20:30
De 01/03/2024 - 09:30 hasta 06/04/2024 - 20:30 (BIBLIOTECA MUNICIPAL DE RIPOLLET Ctra. de l'Estació S/N - Ripollet)
 
EXPOSICIÓN AFOCER
18a World Cup FIAP de Fotoclubs
 
La FIAP organiza cada año la World Cup FIAP de Fotoclubes. Este año se ha celebrado la 18ª edición y nuestra agrupación ha participado con una selección de fotografías de presentadas a nuestros concursos sociales, concurso Pere Viltró o aportadas a diferentes reportajes o exposiciones.
 
Los socios y socias que han participado en esta edición del concurso representando a Afocer han sido:
 
Jaume Badia, Mª Carmen Benítez, Joan Expósito, Luis Fonseca, Diego González, Jesús Isanta, Maria Jovell, Magda LLorens, Xavi Loncà, Pere López, Raúl Marcos, Toni Marín, Josep Mimó, M.ª Nuria Moreno, Rosa M.ª Navarro, Miquel Pons, Jordi Prades, Ricard Sancho, Vicenç Semper y Joan M. Vera.
 
La exposición se podrá visitar en la Biblioteca Municipal de Ripollet, del 1 de marzo al 6 de abril de 2024.
 
 

 

 
 Exposición colectiva AFOCER
 
18a World Cup FIAP de Fotoclubs
 
BIBLIOTECA MUNICIPAL DE RIPOLLET
 
Ctra. de l'Estació S/N - Ripollet
Horarios: lunes, martes, jueves y viernes de  15:30 – 20:20 h
Miércoles, 9:30-14:00 i 15:30-20:30 h
Sábados de 9:30 a 14:00 h
 
De 29/02/2024 - 17:30 hasta 06/04/2024 - 20:30
De 29/02/2024 - 17:30 hasta 06/04/2024 - 20:30 (Aranburu jauregia Plaza Santa Maria 20400 Tolosa, Guipuzkoa)
 
Javier Ortiz inaugura la exposición "Rapa das Bestas" con 25 fotografías en gran formato impresas en dibond.
La muestra ofrece una mirada única a esta tradición ancestral gallega de marcar y domar caballos salvajes.
La exhibición promete sumergir al espectador en la belleza y la intensidad de esta práctica cultural única. 
 
04/04/2024 - 19:00
04/04/2024 - 19:00 (Centro de Exposiciones FIAP Museo Salvador Vilaseca de Reus, Raval de Santa Anna, 59, 43201 REUS.)
 
NASSER HAJI MALEK, EAU, EN EL CENTRO DE EXPOSICIONES FIAP DE REUS. INAUGURACIÓN “INICIO DE UNA HISTORIA” EL 4 DE ABRIL DE 2024
 
El Centro de Exposiciones FIAP de Reus inaugura la exposición "INICIO DE UNA HISTORIA" de Nasser Haji Malek, de EAU, el próximo 4 de abril de 2024 a las 19:00. El acto, que contará con la presencia del autor y que nos presentará personalmente su obra, tendrá lugar en el Museo Salvador Vilaseca de Reus, Raval de Santa Anna, 59, 43201 REUS.
 
NASSER HAJI MALEK, Emiratos Árabes Unidos
 
Nasser Haji Malek es un fotógrafo creativo de los Emiratos Árabes Unidos.
Ha expuesto su obra en Emiratos Árabes Unidos, Bangladesh, Egipto, Italia, Omán y China. Ha actuado de jurado en numerosos salones internacionales.
Ha obtenido más 150 premios en salones internacionales de todo el mundo en Italia, Australia, Bosnia y Herzegovina, Serbia, Emiratos Árabes Unidos, Grecia, Noruega, Hungría, Egipto, Inglaterra, India, Bangladesh, Ucrania, Escocia, Eslovaquia, China, Rusia, Armenia, Sudáfrica, Estados Unidos de América, Montenegro, Rumanía, Nepal, Andorra, España, Finlandia, Francia, Bélgica, Sri Lanka, Nicaragua, Colombia y Luxemburgo. Cabe destacar que entre estos premios ha ganado 12 Medallas de Oro de la Federación Internacional de Arte Fotográfico, FIAP.
 
Es Oficial de Enlace de la FIAP en los Emiratos Árabes Unidos.
Tiene los reconocimientos GPU Gran Master, GPU Crown2, GPU VIP2 y GPU Zeus de la Global Photographic Union.
Tiene el reconocimiento Bronce PSA de la Photografic Society of America.
Finalmente es Excelencia FIAP plata, EFIAP/s, y es Maestro FIAP, MFIAP, que es el máximo reconocimiento que otorga la FIAP a un autor por su obra fotográfica.
 
INICIO  DE UNA HISTORIA
El inicio de una historia forma parte de mi vida, nacido en noviembre de 1960, soy padre de dos hijos.
El inicio de una historia es un proyecto fotográfico que ha durado ocho años y que se compone de sesenta y cinco obras. El proyecto se inspira en mi vida personal y en algunos acontecimientos que me han afectado de una u otra forma. Cada obra representa una historia o evento individuales pero, finalmente, las imágenes se combinan y forman una historia completa. Como parte de mi vida, las imágenes de esta historia, creo que incluyen mi carácter personal con sus contradicciones. Formalmente esto también une todas mis obras aunque el contenido y el significado varían de una obra a otra.
El inicio de una historia se ha basado en principios y criterios sólidos y en un objetivo claro desde el principio. Creo que es un proyecto potente que puede tener continuidad a lo largo de la vida. Para aquellas personas que forman parte de mi vida o que me rodean, este proyecto formará parte de su memoria y pienso que también agradará a aquellos que lo contemplen más tarde.
El inicio de una historia se ha realizado en blanco y negro. Se han utilizado abayas* en blanco y negro que simbolizan las contradicciones en mi personalidad y sentimientos, una forma de afianzar la voluntad de no vivir en una zona gris. Ese simbolismo es blanco o negro para definir claramente mi destino. Siempre quiero que mis decisiones sean claras para que sean entendidas correctamente por los demás. Por eso también me molesta y me confunde cuando los demás toman decisiones poco claras o contradictorias.
El inicio de una historia también quiere documentar eventos y sentimientos reales y dolorosos para revivirlos. La repetición de ciertos elementos que conforman la mayoría de las imágenes denota la recurrencia de esos sentimientos en mi vida.
El inicio de una historia seguirá revestida de una áurea de un cierto misterio en algunos acontecimientos, con la desaparición del héroe de la historia, al que siempre intento no revelar claramente. Después de ocho años terminé el proyecto, la historia, pero en realidad todavía late dentro de mí, es, pues, un final de la historia como proyecto en papel, pero que yo viviré para siempre.                                                                                                                                                                                                               
* La abaya es un traje que llevan las mujeres en la mayoría de países árabes. El diseño puede variar de un país a otro y es negro sólo por preservar su pureza y belleza.
Esta exposición es una producción del CE FIAP en el CIMIR de Reus.
 
Podéis ver parte de la colección que presenta en Reus en: https://www.fiap.net/en/portfolios/mfiap/nasser-haji-malek
 
 
 
 
 
04/04/2024 - 00:00
04/04/2024 - 00:00
 
Carta de presentación
Hola me llamo Sandra,
Me encanta la fotografía, el cine y la música. Actualmente estudio Comunicación
Audiovisual, y me gustaría comenzar a realizar más proyectos, y experimentar y crear en
estos aspectos para aprender y evolucionar.
Por ello, he preparado una exposición de fotografía en la que quería experimentar con la
visión deformada que se muestra al mirar por objetos y así mismo con velocidad de
obturación lenta.
Me gustaría dar a conocer mi trabajo y que aquellas personas que lleguen a verlo puedan
tanto disfrutar de ello cómo sentirse inspirados para crear algo nuevo a partir de ver alguna
de mis obras. 
 
De 04/03/2024 - 23:30 hasta 31/03/2024 - 23:30
De 04/03/2024 - 23:30 hasta 31/03/2024 - 23:30 (Casa de los Alberti, Ciañu Llangreu)
 Esta exposición es una recopilación de mi obra artística.
Diferentes fotografías y series unidas que muestra un punto de vista inspirado por las pequeñas cosas que muchas veces no se aprecian a primera vista.
Nerea del Teso
 
 Sirimiri
de Nerea Del Teso
Casa de los Alberti, Ciañu Llangreu
del 4 al 31 de marzo de 2024
Inauguración: 4 de marzo a las 13 horas.
 
De 01/03/2024 - 09:00 hasta 31/03/2024 - 20:00
De 01/03/2024 - 09:00 hasta 31/03/2024 - 20:00 (Casa de cultura de Riaño)
 
ENCUENTROS MUSICALES
 
Prólogo
Encuentros musicales es un proyecto fotográfico de dos amigos Nono García y Gerónimo Villena. Dos amigos que comparten, entre otras, la afición a la música y cómo no, a la fotografía.
La idea de presentar esta colección surge cuando ambos coinciden haciendo fotografías en varios conciertos, especialmente de blues y jazz, desde 2017.
Aportan cada uno 20 fotografías tomadas todas ellas en actuaciones en vivo con las dificultades que ello entraña. La mayoría son retratos individuales en B/N o color que captan instantes únicos de distintas actuaciones musicales.
Son imágenes que nos imbuyen de la emoción que hay tras cada nterpretación, captan esos detalles únicos que, tal vez, se nos escapan porque nos dejamos llevar por la fascinación de la música. Son rostros y gestos de cantantes y músicos con sus micrófonos e instrumentos a los que la luz les otorga vida. Esa luz que es fundamental para la composición de la imagen y que los dos fotógrafos han dominado con maestría para presentar a los músicos y su esencia ante nosotros.
Mercedes Pardo
A continuación presentamos la exposición “Encuentros Musicales”, de Gerónimo Villena y Nono García, si bien se puede decir que es una exposición en continua evolución y ampliando, pues como se suele decir, “la música sigue sonando” ….. y las cámaras continúan disparando.
Las fotografías están impresas en papel fotográfico de calidad y montadas sobre paspartú, para marcos de 50x40.
Gero y Nono, dos amigos, dos compañeros, que frecuentemente se citan o simplemente se encuentran en diversos conciertos de los que se dan en la ciudad de Antequera, aunque la exposición también dispone de instantáneas tomadas fuera de la ciudad.
 
De 09/03/2024 - 09:00 hasta 31/03/2024 - 20:00
De 09/03/2024 - 09:00 hasta 31/03/2024 - 20:00 (Centro de Creación Escénica Carlos Álvarez-Nóvoa)
 
 
 
“ROJOS”
RAFAEL PÉREZ LORENZO.
 
Carmín, bermellón, púrpura, tierra, cadmio, escarlata, cobre, granate… son matices de un tono energético que causa efectos especiales en el organismo: aumenta la actividad hormonal, estimula el apetito, eleva la temperatura y acelera el ritmo cardíaco. En el lenguaje, como a través de un prisma, su significado se refracta en un espectro de vivos contrastes; una polisemia tan dual como el rayo irisado en el que viaja. Por ejemplo, da vida al hierro y con el tiempo lo deshace. En dos marcas inclinadas revela peligro, pero cruzadas, conduce al rescate. En el aire respira oxígeno, pero asfixia las mareas. Se descubre en el origen del cielo y en su final. Con forma de estrella se dibuja una constelación de esperanzas, pero traza otra de decepciones. Después de todo, es el calor del incendio, pero también de la manguera. Y, en nuestros cuerpos, encierra una mecha de conflicto. Es su interior es vigor y, fuera, muerte. Inspira pasión y también pausa. Es signo de valor y de rabia. Para la fe, expresa un ciclo innombrable. ¡Y para un doceavo de la mitad de los ojos es verde! Este es un color de luchas entre lo aparente y lo invisible. En él comienza la luz. Y por debajo sólo existe oscuridad.
 
Profesor y Decano de la Facultad de Comercio, Turismo y Ciencias Sociales de la Universidad de Oviedo hasta hace seis años. Desde su jubilación se ha dedicado a profundizar en el lenguaje fotográfico, con fotos en exposiciones individuales y colectivas. En el mundo del teatro a realizado numerosas imágenes promocionales para Teatro del Norte, Etelvino Vázquez, así como para obras de diversos autores. En los 80 también realizó fotos de moda que se publicaron en folletos y en revistas asturianas.
 
 
De 01/02/2024 - 19:00 hasta 31/03/2024 - 19:00
De 01/02/2024 - 19:00 hasta 31/03/2024 - 19:00 (CENTRO DE EXPOSICIONES FIAP EN EL CIMIR DE REUS)
 
 
CENTRO DE EXPOSICIONES FIAP EN EL CIMIR DE REUS
CICLO 2024
CHINA, sólo unos instantes de GRÀCIA DE LA HOZ
 
Con esta exposición, el Centro de Exposiciones FIAP en el CIMIR en Reus, inaugura el ciclo 2024.
 
Gràcia de la Hoz tiene una larga trayectoria dentro de la fotografía que comienza a mediados de los años 70 y pronto entra en la Agrupació Fotogràfica Reus donde se introduce en el mundo del laboratorio fotográfico, de los concursos y de la fotografía creativa. En el transcurso de los años, de los inicios con fotografía en blanco y negro, pasa por la diapositiva ya finales de los años 90 comienza en el incipiente mundo digital con fotos escaneadas y tratadas posteriormente con Photoshop hasta la introducción definitiva en la fotografía digital el año 2004. Ha practicado los más diversos temas fotográficos desde reportaje, collage, fotomontajes digitales y en los últimos años su obra ha ido hacia el retrato y el bodegón.
 
El primer premio destacable de su carrera es el Premi Ciutat de Reus de Fotografia 1994. Desde entonces ha obtenido más de 80 premios en salones internaciones con más de 850 obras seleccionadas y más de 260 premios en salones nacionales. Cabe destacar que en 2016 obtuvo el Premio Mo-tse Photography Master en la 6ª Bienal Internacional de Fotografía en Jinan, China.
 
Ha participado en más de 35 exposiciones colectivas en Cataluña, España, Letonia, Turquía, Irlanda e Italia y también más de 35 exposiciones individuales en Cataluña, España, Eslovenia China y Francia.
Ha actuado de jurado en más de 90 salones nacionales y unos 75 internacionales. Sus obras se han publicado también en diversas revistas fotográficas y ha colaborado en diez libros.
 
Toda esta trayectoria le ha valido numerosos reconocimientos nacionales e internacionales. Así es Miembro de Honor de la Federación Catalana de Fotografía, FCF, Maestro FCF 1*, Jurado de Platino de la FCF. Por la Confederación Española de Fotografía, CEF es Artista CEF y Jurado de Plata de la CEF.
 
Por último, es miembro de la Federación Internacional del Arte Fotográfico, FIAP, y tiene los reconocimientos Excelencia FIAP Oro, EFIAP/g y el título de Maestro FIAP, MFIAP, que es el máximo reconocimiento que otorga la FIAP por la trayectoria fotográfica de un autor. Cabe remarcar que es la primera mujer del estado español y, por ahora la única, en obtener esta distinción.
Si deseas conocer mejor a la autora: www.graciadelahoz.com
 
 
LA MUESTRA “CHINA, sólo unos instantes”
Con esta exposición la autora nos presenta otra faceta fotográfica que es el reportaje, la vida en la calle, la gente y su entorno más inmediato, su hogar, todo en un entorno rural. Sin embargo, también es, principalmente, una muestra de retratos de personas, tema que la autora ha trabajado muy intensamente en los últimos años. Podríamos, pues, encuadrar la exposición también dentro de un tema tan clásico en fotografía como es el retrato que nos presenta en un formato cuadrado que la autora utiliza con frecuencia y que le permite centrar mejor los modelos dentro de la imagen.
 
La muestra se gestó en un viaje fotográfico a China en 2017. No pretende ser un reportaje del llamado gigante asiático. Como nos sugiere el mismo título, sólo pretende reflejar unos instantes vividos en una zona, algo remota, de la República Popular China.
 
A pesar de haber visitado también grandes ciudades e incluso la capital Beijing y algunos elementos de la China monumental, finalmente se decantó por reflejar breves instantes de la vida cotidiana de algunas pequeñas comunidades rurales en la provincia de Guizhou, situada en el sur -oeste de China, cuya capital es Guiyang. Esta provincia es relativamente pobre, con el PIB per cápita más bajo de China, poco desarrollada económicamente pero rica en recursos naturales, ambientales y culturales. Demográficamente, Guizhou es una de las provincias más diversas de China. Los grupos minoritarios Miao y Yao representan más del 37% de la población.
 
Allí pudo compartir estos pequeños instantes en un ambiente plenamente rural con una gente muy acogedora que le mostró con orgullo su vida sencilla y le dejó compartir por unos momentos su vida familiar, abriéndole sus puertas.
Este trato tan familiar le permitió acercarse a la gente y, a pesar de la dificultad con el idioma, poder captar de cerca a las personas. En resumen, intentó captar y transmitir a través de sus imágenes la esencia de la vida sencilla en un mundo rural en un pequeño rincón de China, es pues, una ínfima muestra de este inmenso país. “Sólo unos instantes” se refiere al instante necesario para captar una imagen con una cámara fotográfica. Sólo hace falta un instante para inmortalizar lo que ocurre en un lugar determinado en un momento preciso.La autora nos muestra estos momentos desde el prisma de su experta y atenta mirada.
 
El ciclo 2024 del Centro de Exposiciones FIAP en el CIMIR de Reus continuará con la exposición “Beginning of the Story” de Nasser Haji Malek de los Emiratos Árabes. https://www.fiap.net/en/portfolios/mfiap/nasser-haji-malek
De 01/03/2024 - 09:00 hasta 31/03/2024 - 09:00
De 01/03/2024 - 09:00 hasta 31/03/2024 - 09:00 (Centre Ton i Guida)
 
“JO, PALLASSA”
 
El proyecto de AFOCER, “Jo, Pallassa” quiere mostar al público la importancia tanto lúdica como social de la labor de las payasas, así cómo la determinación de estas mujeres ante las dificultades que encuentran en su camino, por el hecho de incorporarse a un mundo tradicionalmente masculino. Un mundo que ya cuenta con unas dificultades inherentes a la percepción social del personaje del payaso.
En el año 2019, a través de las fotografias aportadas por diferentes socios y socias de AFOCER, “Jo Pallassa” visualizó las interioridades del trabajo de diferentes payasas, sus motivaciones y trayectorias. Todo el mundo que hay detrás del espectáculo que el público disfruta.
Hemos querido dar visibilidad a la mujer payasa, en cuatro bloques diferentes:
LÚDICO: el aspecto más conocido, el de las actuaciones, familias divirtiéndose, la cara amable.

Pero no por ello, tenemos que pasar por alto la dificultad que tiene trasmitir valores, reflexiones sobre la desigualdad social, la injusticia, los estereotipos, la presión social para que seamos como otros quieren… Todo ello, con una sonrisa o una carcajada bien grande. Al fin y al cabo, nadie dice que entre los beneficios de la risa, no esté el hecho de pensar!
 

FORMACIÓN, CREACIÓN, ENSAYOS:

Muestra todo el trabajo que implica la preparación del resultado final que se ve: la formación (existen escuelas de clown), las reuniones de creación y generación de ideas, la preparación física, los ensayos… Toda una serie de recursos (también económicos) que no son conocidos por el público.
Tal como ellas nos explican, ser payasa no es ponerse una nariz roja y ya está. Hacen falta muchas horas de preparación previa, de formación, de entrenamientos…
 

PEDAGÓGICO/SOCIAL:

En lineas generales, las actuaciones de ciertas payasas tienen un fuerte componente pedagógico, relativo a los estereotipos sociales y el rol de la mujer en la sociedad. También se ha encontrado una fuerte crítica a las desigualdades de género siempre en clave de humor. También, hay payasas que desarrollan su trabajo en centros educativos.
 

TERAPEUTICO:

Reír es terapéutico. Pero, además, hay payasas que participan en el projecto que están en organizaciones como Pallassos Sense Fronteres o Pallapupes que intervienen directamente en colectivos que están pasando por situaciones traumáticas.
 
Ser PAYASA es una opción de vida, y queremos que esta exposición acerque al espectador a una realidad ignorada por la mayoría de personas: el mundo de la payasa
 

De 26/02/2024 - 09:00 hasta 30/03/2024 - 20:00
De 26/02/2024 - 09:00 hasta 30/03/2024 - 20:00 (SALA USOS MULTIPLES Y EXPOSICIONES AYUNTAMIENTO DE GOR)
 
 
DÍAS FLAMENCOS
 EXPOSICIÓN FOTOGÁFICA
Autor:  José Ramón Samaniego Reche

Del 26 de febrero al 30 de marzo de 2024
SALA USOS MULTIPLES Y EXPOSICIONES
AYUNTAMIENTO DE GOR  
De 08/03/2024 - 10:00 hasta 30/03/2024 - 14:00
De 08/03/2024 - 10:00 hasta 30/03/2024 - 14:00 (Casa Cuna de Ogíjares en Granada)
 
 
 
Exposición “Jóvenes y Mayores en la España Vaciada”
España vaciada, rincones de nuestra Andalucía que van despoblándose; pero nunca, nunca  perderemos nuestras raíces, conservaremos nuestras costumbres y tradiciones que se van pasando de generación en generación; abuelos, hijos, nietos; aprendizaje, cariño, respeto y amor, seguimos en la lucha por nuestra tierra, que no quede en el olvido, que nuestros jóvenes aprendan de los mayores y le sigan dando ese calor que necesitan, que vean que por lo que trabajaron no se perderá, están  ellos, los jóvenes para seguir adelante y dar visibilidad.
 
De 08/03/2024 - 10:00 hasta 30/03/2024 - 14:00
De 08/03/2024 - 10:00 hasta 30/03/2024 - 14:00 (Casa Cuna de Ogíjares en Granada)
 
La Casa Cuna de Ogíjares en Granada, acogerá la exposición “Ponte las gafas Violeta” que estará abierta al público desde el 8 al 30 de Marzo de 2024.
 
          Dicha exposición contará con las   40 fotografías ganadoras del concurso que lleva su nombre. Dicho concurso contó con la participación de fotógrafos y fotógrafas de toda Andalucía, con un 60% más de participación femenina que masculina, normalmente suele ocurrir que la participación femenina en concursos, sea testimonial, por eso es importante recoger esta circunstancia; y que reflejan en sus imágenes desde la situación de las mujeres en otras culturas, casos de micro y macromachismos, hasta las conquistas conseguidas en el terreno familiar y en el laboral.
 
EXPOSICIÓN  “PONTE LAS GAFAS VIOLETA” 
Casa Cuna de Ogíjares en Granada
Del 8 al 30 de marzo de 2024
Horario: de lunes a viernes de 10:00 h. a 14:00 h.
 
 
         

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