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De 01/01/2023 - 10:00 hasta 31/01/2023 - 21:00
De 01/01/2023 - 10:00 hasta 31/01/2023 - 21:00 (Portalea Jatetxea - Bista Eder Kalea 10 - 20600 EIBAR)
Exposición fotográfica de Itziar Leguina, organizada por el Club Deportivo Eibar, grupo de fotografía, que se puede ver en la sala de exposiciones de nuestra sede hasta finales de Enero de 2023.
Lugar: Portalea Jatetxea - Bista Eder Kalea 10 - 20600 EIBAR
Horario: De 10 h. a 21 h.
Horario: De 10 h. a 21 h.
De 03/12/2022 - 18:00 hasta 31/01/2023 - 18:00
De 03/12/2022 - 18:00 hasta 31/01/2023 - 18:00 (EcoMuseo del Valle del Samuño)
Un año más la Asociación Asemeyando presenta la obra colectiva que muestra el trabajo de sus fotógrafos asociados, que en este caso hacen un total de 21 y 63 obras.
En ellas podremos apreciar fotografía en todas sus variedades: paisaje, macro, retrato, nocturnas, callejeras, deportiva, etc.
En esta ocasión, se mostrarán en las dos salas que el Centro Expositivo FIAP de Langreo tiene en el EcoMuseo del Valle del Samuño, y serán inauguradas dentro de los actos del XXXV Congreso y Asamblea General de la Federación Internacional de Fotografía (FIAP) que se realizará en Asturias, gracias al apoyo del Ayuntamiento de Langreo y especialmente de las áreas de cultura y turismo de dicho Ayuntamiento.
El acto de inauguración tendrá lugar el próximo día 3 de diciembre a las 18 horas por el Presidente de la FIAP don Ricardo Busi.
La muestra se podrá disfrutar hasta el 31 de enero de 2023.
En esta ocasión, se mostrarán en las dos salas que el Centro Expositivo FIAP de Langreo tiene en el EcoMuseo del Valle del Samuño, y serán inauguradas dentro de los actos del XXXV Congreso y Asamblea General de la Federación Internacional de Fotografía (FIAP) que se realizará en Asturias, gracias al apoyo del Ayuntamiento de Langreo y especialmente de las áreas de cultura y turismo de dicho Ayuntamiento.
El acto de inauguración tendrá lugar el próximo día 3 de diciembre a las 18 horas por el Presidente de la FIAP don Ricardo Busi.
La muestra se podrá disfrutar hasta el 31 de enero de 2023.
De 02/01/2023 - 08:00 hasta 31/01/2023 - 08:00
De 02/01/2023 - 08:00 hasta 31/01/2023 - 08:00 (Biblioteca de Ripollet - Ctra. De l’Estació, S/N)
Como cada año, la FIAP organiza la FIAP WORLD CUP FOR CLUBS, concurso de fotografía dirigido a todos los fotoclubs y asociaciones fotográficas del mundo.
En esta edición, AFOCER ha participado en esta convocatoria, con una selección de obras de socios y socias de la entidad. Todas las imágenes que se han presentado, provienen de nuestros concursos sociales digitales.
Los socios y socias que han participado en esta edición del concurso, representando a AFOCER, son: Carme Aldana, Francisco Almendros, Jaume Badia, Eduard Cuevas, Diego González, Jesús Isanta, Maria Jovell, Magda Llorens, Antoni Mañosas, Mª Nuria Moreno, Rosa María Navarro, Josep Mª Oliver, Miquel Pons y Jordi Prades .
La exposición se podrá visitar del 2 al 31 de enero de 2023.
Los socios y socias que han participado en esta edición del concurso, representando a AFOCER, son: Carme Aldana, Francisco Almendros, Jaume Badia, Eduard Cuevas, Diego González, Jesús Isanta, Maria Jovell, Magda Llorens, Antoni Mañosas, Mª Nuria Moreno, Rosa María Navarro, Josep Mª Oliver, Miquel Pons y Jordi Prades .
La exposición se podrá visitar del 2 al 31 de enero de 2023.
EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA AFOCER
17th FIAP WORLD CUP FOR CLUBS
Biblioteca de Ripollet
Ctra. De l’Estació, S/N
17th FIAP WORLD CUP FOR CLUBS
Biblioteca de Ripollet
Ctra. De l’Estació, S/N
De 13/01/2023 - 15:45 hasta 29/01/2023 - 15:45
De 13/01/2023 - 15:45 hasta 29/01/2023 - 15:45 (EXPOSICIÓ D´ART CALDES DE MONTBUI CARRER FORN, 8)
Vivimos en una época saturada de información e imágenes dónde hemos olvidado el valor de la privacidad.
La era del “like y el compartir”, quizás por una necesidad de vernos comprendidos y aceptados por la sociedad.
The Lost Art of keeping our children privacy es mi primera exposición fotográfica individual y forma parte de un proyecto mayor que empieza en 2013, un ensayo fotográfico sobre la identidad y la privacidad a través del crecimiento de un niño.
¿Es posible compartir el crecimiento de tus hijos manteniendo la privacidad?.
Lo que empezó cómo una serie fotográfica familiar se convirtió en algo más personal, un viaje hacia el autoconocimiento y nuestra relación con el mundo.
El hecho de mantener esa privacidad en las imágenes al principio parecía una enorme limitación, pero a medida que avanzaba el proyecto encontré en ello una gran fuente de creatividad.
Al mismo tiempo, permitía a quién veía las fotos a identificarse más con el protagonista y quizás recordar su propia infancia.
Nunca dejes de crecer.
@dom.fernandez
La era del “like y el compartir”, quizás por una necesidad de vernos comprendidos y aceptados por la sociedad.
The Lost Art of keeping our children privacy es mi primera exposición fotográfica individual y forma parte de un proyecto mayor que empieza en 2013, un ensayo fotográfico sobre la identidad y la privacidad a través del crecimiento de un niño.
¿Es posible compartir el crecimiento de tus hijos manteniendo la privacidad?.
Lo que empezó cómo una serie fotográfica familiar se convirtió en algo más personal, un viaje hacia el autoconocimiento y nuestra relación con el mundo.
El hecho de mantener esa privacidad en las imágenes al principio parecía una enorme limitación, pero a medida que avanzaba el proyecto encontré en ello una gran fuente de creatividad.
Al mismo tiempo, permitía a quién veía las fotos a identificarse más con el protagonista y quizás recordar su propia infancia.
Nunca dejes de crecer.
@dom.fernandez
Del 13 de enero al 29 de Enero de 2023
EXPOSICIÓ D´ART
CALDES DE MONTBUI
CARRER FORN, 8
Horario:
EXPOSICIÓ D´ART
CALDES DE MONTBUI
CARRER FORN, 8
Horario:
Viernes: 17 h. a 20 h.
Sábados: 10 h. a 14 h. y 17 h. a 20 h.
Domingos: 10 h. a 14 h.
De 07/01/2023 - 19:00 hasta 27/01/2023 - 21:00
De 07/01/2023 - 19:00 hasta 27/01/2023 - 21:00 (Centro de Exposiciones FIAP. Casa de la Cultura, C/ Carreteros 8, Antequera)
La Federación Andaluza de Fotografía (FAF), en el deseo de visibilizar a sus fotógrafas asociadas, organizó un concurso en el que participaron más de 100 autoras y que culminé en una exposición de 50 obras, "Visiones de Mujer".
La exposición recoge distintas disciplinas en las que las autoras expresan su visión fotográfica, con un nivel de dominio técnico y una capacidad creativa que emocionan. Dichas obras se muestran en dúos para su lectura. En octubre de 2021 se inauguró esta exposición en el Museo Arqueológico de Jerez de la Frontera, con motivo de la celebración del IV Festival Fotográfico "Fotojenia 2021", organizado por la Agrupación Fotográfica Jerezana San Dionisio, en colaboración con la FAF, y dedicado a la mujer.
Desde entonces, la exposición no ha parado de viajar. En noviembre de 2021 estuvo en la Sala Afopriego del Casino de Priego de Córdoba; posteriormente, en febrero de 2022, se pudo visitar en el Palacio del Mayorazgo en Arcos de la Frontera, para más tarde dar el salto a Úbeda, donde se expuso en los salones del Hospital de Santiago, coincidiendo con el IV Congreso de la FAF. En mayo del año pasado también pudo contemplarse en el Antiguo Mercado de Abastos de Ubrique y, en agosto, le tocó el turno a los Antiguos Depósitos de Agua de San Juan (Caniles). La muestra se despidió de 2022 en Fuengirola, en la sala del Colectivo Imagen, y ahora estrena año en la de la Agrupación Fotográfica Antequerana, teniendo comprometidos para los próximos meses algunos lugares más.
La exposición recoge distintas disciplinas en las que las autoras expresan su visión fotográfica, con un nivel de dominio técnico y una capacidad creativa que emocionan. Dichas obras se muestran en dúos para su lectura. En octubre de 2021 se inauguró esta exposición en el Museo Arqueológico de Jerez de la Frontera, con motivo de la celebración del IV Festival Fotográfico "Fotojenia 2021", organizado por la Agrupación Fotográfica Jerezana San Dionisio, en colaboración con la FAF, y dedicado a la mujer.
Desde entonces, la exposición no ha parado de viajar. En noviembre de 2021 estuvo en la Sala Afopriego del Casino de Priego de Córdoba; posteriormente, en febrero de 2022, se pudo visitar en el Palacio del Mayorazgo en Arcos de la Frontera, para más tarde dar el salto a Úbeda, donde se expuso en los salones del Hospital de Santiago, coincidiendo con el IV Congreso de la FAF. En mayo del año pasado también pudo contemplarse en el Antiguo Mercado de Abastos de Ubrique y, en agosto, le tocó el turno a los Antiguos Depósitos de Agua de San Juan (Caniles). La muestra se despidió de 2022 en Fuengirola, en la sala del Colectivo Imagen, y ahora estrena año en la de la Agrupación Fotográfica Antequerana, teniendo comprometidos para los próximos meses algunos lugares más.
-Autoras-
Lourdes Gómez - Lola Amador - Beatriz Montes
Carmen Pascual Soler - Angela Domínguez González
Mercedes Higuera Bisbe - Nuria Murillo Lara M' Dolores Ruiz Herrera M' Gracia Fernández Johanna Ther Cortés - Faquí Zambrana Rodríguez Belén Bueno Moreno - Ana María González Pérez
W Dolores Guerrero - Lucía Martínez Martín
Paloma Romero Zabala - Fátima Maireles Fuentes
Claudia Frau - Antonia Lucia Anaya Morales
Mercedes Cuesta - M* José González Almazán
Ana Aldara Gómez – Mª Gallardo López
M" José González de la Lastra - Pilar Moreno Alba
W Ángeles Pérez - M. Ángeles Loring Moreno
Anabel Pacheco Bermúdez - Emi Azor Castaño
M" del Mar Carrión - Carmen Domínguez Rosales
Kati Gómez Chus González - Ana Osario Moscoso
Carolina Porras Mondéjar - Leonie Stabauer
Lola Maese Ruiz - Yolanda Rodríguez Laque
Miriam Ruiz Fernández - Jesús Villaseñor Montes
Patro Cano - Amelia De los Ríos Carpas
Sandra Marcos Moya - M" Luisa Martínez Lafuente
Ana Navas Corrales - Yolanda Amorós Fernández
Inmaculada Quesada Cabello - Rosana Urosa Cruz
Charo Rodríguez - M' Luisa Amaya Montero
Lourdes Gómez - Lola Amador - Beatriz Montes
Carmen Pascual Soler - Angela Domínguez González
Mercedes Higuera Bisbe - Nuria Murillo Lara M' Dolores Ruiz Herrera M' Gracia Fernández Johanna Ther Cortés - Faquí Zambrana Rodríguez Belén Bueno Moreno - Ana María González Pérez
W Dolores Guerrero - Lucía Martínez Martín
Paloma Romero Zabala - Fátima Maireles Fuentes
Claudia Frau - Antonia Lucia Anaya Morales
Mercedes Cuesta - M* José González Almazán
Ana Aldara Gómez – Mª Gallardo López
M" José González de la Lastra - Pilar Moreno Alba
W Ángeles Pérez - M. Ángeles Loring Moreno
Anabel Pacheco Bermúdez - Emi Azor Castaño
M" del Mar Carrión - Carmen Domínguez Rosales
Kati Gómez Chus González - Ana Osario Moscoso
Carolina Porras Mondéjar - Leonie Stabauer
Lola Maese Ruiz - Yolanda Rodríguez Laque
Miriam Ruiz Fernández - Jesús Villaseñor Montes
Patro Cano - Amelia De los Ríos Carpas
Sandra Marcos Moya - M" Luisa Martínez Lafuente
Ana Navas Corrales - Yolanda Amorós Fernández
Inmaculada Quesada Cabello - Rosana Urosa Cruz
Charo Rodríguez - M' Luisa Amaya Montero
Centro de Exposiciones FIAP.
Casa de la Cultura, C/ Carreteros 8, Antequera
Del 7 al 27 de enero de 2023
Horario: de 19:00 a 21:00 h.
Mª Luisa Amaya Comisaria de la Exposición
De 13/12/2022 - 10:00 hasta 15/01/2023 - 10:00
De 13/12/2022 - 10:00 hasta 15/01/2023 - 10:00 (Museo Pablo Gargallo · Plaza San Felipe, 3 · 50003 Zaragoza)
Del 13 de diciembre de 2022 al 15 de enero de 2023, La Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza presenta en el Museo Pablo Gargallo una selección 76 de las fotografías premiadas en el “Salón Internacional de Otoño de Fotografía” que celebra su 98 edición, esta vez con el patrocinio y financiación de la Fundación Ibercaja y con la colaboración del Ayuntamiento de Zaragoza.
El Salón que este año cuenta con el reconocimiento y se desarrolla bajo las normas de la FIAP (Federación Internacional de Arte Fotográfico), de la CEF (Confederación Española de Fotografía), de la FCF (Federación Catalana de Fotografía), de la FLF (Federación Levantina de Fotografía), de la FAF (Federación Andaluza de Fotografía) y de la RSFZ (Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza) y en la muestra podremos admirar las fotografías premiadas incluyendo una exposición del Mejor Autor del Salón, Fernando Morales Clavijo (España) y otra exposición del Mejor Autor de la RSFZ, Joaquín Adán Peña.
Desde 1925, sin interrupción alguna, La Fotográfica, ha convocado un año más el Salón Internacional de Otoño de fotografía, siendo una de las iniciativas culturales con mayor tradición y estabilidad de cuantas se celebran en nuestra ciudad y en toda la comunidad aragonesa.
El Salón que este año cuenta con el reconocimiento y se desarrolla bajo las normas de la FIAP (Federación Internacional de Arte Fotográfico), de la CEF (Confederación Española de Fotografía), de la FCF (Federación Catalana de Fotografía), de la FLF (Federación Levantina de Fotografía), de la FAF (Federación Andaluza de Fotografía) y de la RSFZ (Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza) y en la muestra podremos admirar las fotografías premiadas incluyendo una exposición del Mejor Autor del Salón, Fernando Morales Clavijo (España) y otra exposición del Mejor Autor de la RSFZ, Joaquín Adán Peña.
Desde 1925, sin interrupción alguna, La Fotográfica, ha convocado un año más el Salón Internacional de Otoño de fotografía, siendo una de las iniciativas culturales con mayor tradición y estabilidad de cuantas se celebran en nuestra ciudad y en toda la comunidad aragonesa.
De 15/12/2022 - 19:00 hasta 13/01/2023 - 21:00
De 15/12/2022 - 19:00 hasta 13/01/2023 - 21:00 (Casa Capellá Pallarés Sala Michavilla c/ Caballeros, 12. Sagunto)
La exposición Cuatro días en París: los amos del mundo y los pobres de la tierra, siempre fue concebida como un proyecto artístico bastardo, hijo ilegítimo de los padres putativos: la literatura de viajes y el fotoperiodismo documental. Quizás por su misma estirpe espuria ha sufrido las inclemencias del desinterés y los desastres del olvido, y no ha sido fácil encontrar un hogar que lo acogiera. La misma magnitud del empeño inicial, primero París, después Berlín, luego Cracovia y Auschwitz, más tarde tal vez Londres, Roma o Atenas, desbarató la trampa de su arquitectura hasta que tan quimérico edificio cayó por su propio peso. Pero de tales ruinas han sobrevivido al menos, con un retraso de años y años, la exposición Cuatro días en París, a la que seguirá el primer y único libro de dicho proyecto en forma de catálogo expositivo. Porque al final esta muestra es también bastarda en el sentido de que homenajea y disecciona a las grandes ciudades europeas -en este caso la capital francesa- en aquello que tienen de cruce de caminos de personas y, parafraseando a Italo Calvino, senderos humanos que se bifurcan. Y por último, también es triplemente bastarda, puesto que reivindica una nacionalidad de exiliado, inmigrante o solicitante de asilo, la misma que inspira a sus autores: el bendito mestizaje europeo, raíz de un cosmopolitismo abierto sin frontera. Por lo demás, la exposición está estructurada a partir de los cuatro días reales vividos y recorridos.
Fotografías de Juan Higueras y textos de Albert Forment.
Del 15 de diciembre al 13 de enero de 2023
Visitas: De lunes a viernes de
9:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 21:00 horas.
Inauguración: 15 de diciembre a las 19:00 horas.
Visitas: De lunes a viernes de
9:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 21:00 horas.
Inauguración: 15 de diciembre a las 19:00 horas.
De 03/11/2022 - 17:00 hasta 08/01/2023 - 17:00
De 03/11/2022 - 17:00 hasta 08/01/2023 - 17:00 (la Biblioteca de Comunicación y Hemeroteca General de la UAB)
La exposición “Blues Visions” continúa su trayectoria expositiva en la Universitat Autónoma de Barcelona. En esta ocasión, se podrá visitar en la Biblioteca de Comunicación y Hemeroteca General de la UAB, del 3 de noviembre al 8 de enero de 2023.
Esta exposición tiene su origen en octubre de 2021. El Mercado Municipal de Les Fontetes de Cerdanyola, en sus continuos projectos de acercar la cultura al público en general, tubo la iniciativa de acercar la fotografía a sus clientes habituales.
En esta ocasión, con la colaboración de AFOCER, y aprovechando la celebración del XXX Festival Internacional de Blues de Cerdanyola, expuso una colección de 33 obras, en formato 70x100 cm.
Las fotografías, de los socios y socias de Afocer Paco Archs, Mª Carmen Benítez, Joan Expósito, Diego González, Miquel Pons, Vicenç Semper i Joan Manel Vera “Tito fueron realizadas durante ediciones anteriores del Festival de Blues.
EXPOSICIÓN AFOCER
BLUES VISIONS
BIBLIOTECA DE COMUNICACIÓ I HEMEROTIECA GENERAL
UNIVERSITAT AUTONOMA BELLATERRA
Plaça Cívica S/N, Edifici N Campus
Universitat Autònoma de Barcelona
Del 3 de noviembre 2022 al 8 de enero de 2023
Horario: de lunes a viernes de 8:30 a 21:00 h
Esta exposición tiene su origen en octubre de 2021. El Mercado Municipal de Les Fontetes de Cerdanyola, en sus continuos projectos de acercar la cultura al público en general, tubo la iniciativa de acercar la fotografía a sus clientes habituales.
En esta ocasión, con la colaboración de AFOCER, y aprovechando la celebración del XXX Festival Internacional de Blues de Cerdanyola, expuso una colección de 33 obras, en formato 70x100 cm.
Las fotografías, de los socios y socias de Afocer Paco Archs, Mª Carmen Benítez, Joan Expósito, Diego González, Miquel Pons, Vicenç Semper i Joan Manel Vera “Tito fueron realizadas durante ediciones anteriores del Festival de Blues.
EXPOSICIÓN AFOCER
BLUES VISIONS
BIBLIOTECA DE COMUNICACIÓ I HEMEROTIECA GENERAL
UNIVERSITAT AUTONOMA BELLATERRA
Plaça Cívica S/N, Edifici N Campus
Universitat Autònoma de Barcelona
Del 3 de noviembre 2022 al 8 de enero de 2023
Horario: de lunes a viernes de 8:30 a 21:00 h
De 01/12/2022 - 20:00 hasta 01/01/2023 - 20:00
De 01/12/2022 - 20:00 hasta 01/01/2023 - 20:00 (Sala de Exposiciones Cocktail Blues Gallery C/ Virgen de la Soledad, 35. 19003 Guadalajara)
Introducción
Cocktail Blues Gallery inaugura el próximo jueves 1 de diciembre a las 20:00h la exposición de ANTONIO AZNAR “TRABAJANDO EL PUERTO”, que permanecerá abierta desde el miércoles 30 de de noviembre hasta el domingo 1 de enero de 2023 en nuestra galería, situada en la calle Virgen de la Soledad 35, en pleno centro de Guadalajara.
El proyecto es un conjunto de series fotográficas fruto de los numerosos viajes realizados por los puertos del Cantábrico, donde se ha buscado la presencia de lo extraordinario en las escenas más cotidianas.
Con este breve texto se intenta integrar en la narrativa del proyecto la Influencia de los maestros del color y de la fotografía documental y urbana. Es un cronista de una “época de plástico” y dirige en la dirección correcta al espectador para entender lo que ve, es decir, no personas que se toman su tiempo en la playa, sino una categoría específica de personas en un lugar en particular y como lo disfrutan.
Trabajando el Puerto
Lo que busco en cada trabajo es ser original e interesante. Este proyecto fotográfico podría haber sido el habitual y ya tratado con profusión, de personas que pasan el tiempo en una playa con posturas más o menos estrambóticas, pero va mucho más allá y muestro algo muy específico y distinto: los “trabajadores del mar” entre faena y faena aprovechan las escasas horas de sol y buen tiempo para hacer un descanso con la familia, en los mismos puertos donde trabajan. Si hace buen tiempo, la familia se reúne para bañarse con los niños, toallas, tumbonas, patitos de plástico, etc. Nadan y toman el sol, no en una costa exótica sino en un lugar poco atractivo, además de sucio y grasiento, pero nos muestra la clara adaptación humana al medio por lo cambiante del tiempo.
En el proyecto las series se entremezclan, con color y luz distinta, porque la faena y el descanso las diferencia. Son imágenes basadas en el territorio, la actividad humana, y el detalle: “Máquinas”, “Plástico” y “Óxidos”.
Aún así, son fotografías con todo el respeto, son breves pinceladas de lo que podría ser mi propia vida, como dice Nam Goldin: "No me estoy colando en la fiesta, esta es mi fiesta”, en resumen, turistas somos todos.
Antonio Aznar
“Hay una masa que ha copado las playas, que nos ha destrozado el paisaje.
Me dedico a vengarme de ellos en mis imágenes, con mordacidad y ternura,
buscando las situaciones más esperpénticas”
-Pérez Siquier- La Playa
Antonio Aznar
Reseña biográfica
Antonio Aznar (1957), @aznar_antonio. Director de Arte publicitario con más de 35 años de profesión. Como fotógrafo su obra está caballo entre el lenguaje documental y la fotografía de calle, aborda la “cultura del consumo” como cronista de esta época de “plástico” donde el hilo argumental de sus historias es “la actividad humana y el detalle”, buscando ideas contradictorias en entornos urbanos. Con una narrativa basada en el color, busca la presencia de lo extraordinario en las escenas más cotidianas. En 2021 participó con el colectivo "Suite Habana" en la exposición "White Balance: 16 Miradas" en las galerías Est_Art Space de Madrid y Cocktail Blues Gallery de Guadalajara. En 2022 ha expuesto "Trabajando el Puerto" en la Real Sociedad Fotográfica de Madrid donde es socio y pertenece a la Confederación Española de Fotográfica CEF.
Organiza: Cocktail Blues Gallery
Coordina: Toti Palacios
Comisario: Toti Palacios
Contacto: jalpavi10@gmail.com
tlfs: +34 639 13 51 91
Lugar: Sala de Exposiciones Cocktail Blues Gallery
C/ Virgen de la Soledad, 35. 19003 Guadalajara
Horario de visita: Miércoles a Domingos de 16:00 a 24:00 h
Cocktail Blues Gallery inaugura el próximo jueves 1 de diciembre a las 20:00h la exposición de ANTONIO AZNAR “TRABAJANDO EL PUERTO”, que permanecerá abierta desde el miércoles 30 de de noviembre hasta el domingo 1 de enero de 2023 en nuestra galería, situada en la calle Virgen de la Soledad 35, en pleno centro de Guadalajara.
El proyecto es un conjunto de series fotográficas fruto de los numerosos viajes realizados por los puertos del Cantábrico, donde se ha buscado la presencia de lo extraordinario en las escenas más cotidianas.
Con este breve texto se intenta integrar en la narrativa del proyecto la Influencia de los maestros del color y de la fotografía documental y urbana. Es un cronista de una “época de plástico” y dirige en la dirección correcta al espectador para entender lo que ve, es decir, no personas que se toman su tiempo en la playa, sino una categoría específica de personas en un lugar en particular y como lo disfrutan.
Trabajando el Puerto
Lo que busco en cada trabajo es ser original e interesante. Este proyecto fotográfico podría haber sido el habitual y ya tratado con profusión, de personas que pasan el tiempo en una playa con posturas más o menos estrambóticas, pero va mucho más allá y muestro algo muy específico y distinto: los “trabajadores del mar” entre faena y faena aprovechan las escasas horas de sol y buen tiempo para hacer un descanso con la familia, en los mismos puertos donde trabajan. Si hace buen tiempo, la familia se reúne para bañarse con los niños, toallas, tumbonas, patitos de plástico, etc. Nadan y toman el sol, no en una costa exótica sino en un lugar poco atractivo, además de sucio y grasiento, pero nos muestra la clara adaptación humana al medio por lo cambiante del tiempo.
En el proyecto las series se entremezclan, con color y luz distinta, porque la faena y el descanso las diferencia. Son imágenes basadas en el territorio, la actividad humana, y el detalle: “Máquinas”, “Plástico” y “Óxidos”.
Aún así, son fotografías con todo el respeto, son breves pinceladas de lo que podría ser mi propia vida, como dice Nam Goldin: "No me estoy colando en la fiesta, esta es mi fiesta”, en resumen, turistas somos todos.
Antonio Aznar
“Hay una masa que ha copado las playas, que nos ha destrozado el paisaje.
Me dedico a vengarme de ellos en mis imágenes, con mordacidad y ternura,
buscando las situaciones más esperpénticas”
-Pérez Siquier- La Playa
Antonio Aznar
Reseña biográfica
Antonio Aznar (1957), @aznar_antonio. Director de Arte publicitario con más de 35 años de profesión. Como fotógrafo su obra está caballo entre el lenguaje documental y la fotografía de calle, aborda la “cultura del consumo” como cronista de esta época de “plástico” donde el hilo argumental de sus historias es “la actividad humana y el detalle”, buscando ideas contradictorias en entornos urbanos. Con una narrativa basada en el color, busca la presencia de lo extraordinario en las escenas más cotidianas. En 2021 participó con el colectivo "Suite Habana" en la exposición "White Balance: 16 Miradas" en las galerías Est_Art Space de Madrid y Cocktail Blues Gallery de Guadalajara. En 2022 ha expuesto "Trabajando el Puerto" en la Real Sociedad Fotográfica de Madrid donde es socio y pertenece a la Confederación Española de Fotográfica CEF.
Organiza: Cocktail Blues Gallery
Coordina: Toti Palacios
Comisario: Toti Palacios
Contacto: jalpavi10@gmail.com
tlfs: +34 639 13 51 91
Lugar: Sala de Exposiciones Cocktail Blues Gallery
C/ Virgen de la Soledad, 35. 19003 Guadalajara
Horario de visita: Miércoles a Domingos de 16:00 a 24:00 h
17/12/2022 - 20:30
17/12/2022 - 20:30 (Plataforma ZOOM)
Aitor Arana nación en la década de los 60, entusiasta de los lugares abandonados y en ruinas poco a poco introduce las figuras humanas en sus obras contándonos historias apasionantes
Su fotografía es una mirada a su interior, con imágenes series, influenciadas por todos los medios de expresión: cine, fotografía, pintura.
Gran conocedor de la luz y la oscuridad trabaja con ambas dándonos unos juegos visuales de gran calidad.
Ganador de numerosos concursos, ha realizado numerosas exposiciones tanto individuales como colectivas, publicado portadas de libros y entusiasta y participativo en las redes sociales.
Aitor nos hablará de la AI o inteligencia artificial, tema candente en estos momentos y nos contará su experiencia, como ha comenzado con ella, las posibilidades actuales y futuras, y tras lo cual abriremos un debate sobre este apasionante tema.
Su fotografía es una mirada a su interior, con imágenes series, influenciadas por todos los medios de expresión: cine, fotografía, pintura.
Gran conocedor de la luz y la oscuridad trabaja con ambas dándonos unos juegos visuales de gran calidad.
Ganador de numerosos concursos, ha realizado numerosas exposiciones tanto individuales como colectivas, publicado portadas de libros y entusiasta y participativo en las redes sociales.
Aitor nos hablará de la AI o inteligencia artificial, tema candente en estos momentos y nos contará su experiencia, como ha comenzado con ella, las posibilidades actuales y futuras, y tras lo cual abriremos un debate sobre este apasionante tema.
Reunión por Zoom libre y gratuita hasta completar aforo
De 22/11/2022 - 19:30 hasta 17/12/2022 - 19:30
De 22/11/2022 - 19:30 hasta 17/12/2022 - 19:30 (Sala de Exposiciones Real Sociedad Fotográfica. Calle de los Tres Peces, 2 28012 Madrid)
La Real Sociedad Fotográfica de Madrid inaugura el próximo martes 22 de noviembre a las 19:30h la exposición de LOURDES CASAS INSOMNIO 43°32′14″N 7°02′35″O, que permanecerá abierta hasta el sábado 17 de diciembre de 2022 en la Calle de los Tres Peces 2, en el madrileño barrio de Lavapiés.
La exposición se compone de 25 fotografías en las que la autora presenta de forma desgarradora una de las consecuencias de la pérdida y la desesperación: la dificultad para conciliar y mantener el sueño, la incapacidad para encontrar sentido a lo ocurrido. El objetivo de la cámara se convierte en la mirada de un personaje que recorre las calles y, a medida que la noche avanza, se sumerge en lugares cada vez más oscuros, donde la luz de las ventanas se ha apagado y la luz de las farolas apenas se percibe.
La exposición se compone de 25 fotografías en las que la autora presenta de forma desgarradora una de las consecuencias de la pérdida y la desesperación: la dificultad para conciliar y mantener el sueño, la incapacidad para encontrar sentido a lo ocurrido. El objetivo de la cámara se convierte en la mirada de un personaje que recorre las calles y, a medida que la noche avanza, se sumerge en lugares cada vez más oscuros, donde la luz de las ventanas se ha apagado y la luz de las farolas apenas se percibe.
INSOMNIO 43°32′14″N 7°02′35″O
¿Qué puede llevar a una persona a deambular por las calles cuando cae la noche con la mirada fija en lo que ocurre tras las ventanas?
Para responder a esta pregunta, convierto el objetivo de mi cámara en la mirada de un personaje que, tras sufrir una pérdida se siente solo y desesperado, lo que le lleva a deambular por la noche, imaginar lo que ocurre tras las ventanas, “colarse” en las historias ajenas y contemplar la felicidad de los demás.
Insomnio nos introduce en la mente de quien siente la necesidad de fisgonear en la vida de otras personas para buscar lo que le falta. Con él recorremos las calles donde están sus recuerdos y, a medida que la noche avanza, nos sumergimos en lugares cada vez más oscuros, donde la luz de las ventanas se ha apagado y la luz de las farolas apenas se percibe.
En definitiva, Insomnio nos presenta de forma desgarradora una de las consecuencias de la pérdida y la desesperación: la dificultad para conciliar y mantener el sueño, la incapacidad para encontrar sentido a lo ocurrido…
Para responder a esta pregunta, convierto el objetivo de mi cámara en la mirada de un personaje que, tras sufrir una pérdida se siente solo y desesperado, lo que le lleva a deambular por la noche, imaginar lo que ocurre tras las ventanas, “colarse” en las historias ajenas y contemplar la felicidad de los demás.
Insomnio nos introduce en la mente de quien siente la necesidad de fisgonear en la vida de otras personas para buscar lo que le falta. Con él recorremos las calles donde están sus recuerdos y, a medida que la noche avanza, nos sumergimos en lugares cada vez más oscuros, donde la luz de las ventanas se ha apagado y la luz de las farolas apenas se percibe.
En definitiva, Insomnio nos presenta de forma desgarradora una de las consecuencias de la pérdida y la desesperación: la dificultad para conciliar y mantener el sueño, la incapacidad para encontrar sentido a lo ocurrido…
Lourdes Casas “El insomnio te distancia de todo; no puedes tocar nada y nada puede tocarte.” Chuck Palahniuk
Lourdes Casas
Reseña biográfica
La fotografía de Lourdes Casas indaga sobre las emociones y construye narraciones sinceras por medio de imágenes cercanas.
En 2018 publicó Donde no hay respuestas, en 2020 La espera y en 2021 Insomnio 43°32′14″N
7°02′35″O, trabajos que versan sobre la pérdida y la desesperación.
Ha participado en exposiciones y obtenido distintos premios; el último, otorgado en 2022 por el Aula de Fotografía de la Fundación General de la Universidad de Alcalá, con motivo del Día Internacional de la Mujer.
Organiza: Real Sociedad Fotográfica (RSF) Comisaria: Angélica Suela de la Llave
Contacto: exposiciones@rsf.es - lourdescasas.photo@gmail.com
Lugar: Sala de Exposiciones Real Sociedad Fotográfica. Calle de los Tres Peces, 2 28012 Madrid. Teléfonos: +34 915 39 7579 - +34 655 893 265
Horario de visita: martes a viernes 18:00 – 21:00h / sábados 11:00 – 14:00h
Reseña biográfica
La fotografía de Lourdes Casas indaga sobre las emociones y construye narraciones sinceras por medio de imágenes cercanas.
En 2018 publicó Donde no hay respuestas, en 2020 La espera y en 2021 Insomnio 43°32′14″N
7°02′35″O, trabajos que versan sobre la pérdida y la desesperación.
Ha participado en exposiciones y obtenido distintos premios; el último, otorgado en 2022 por el Aula de Fotografía de la Fundación General de la Universidad de Alcalá, con motivo del Día Internacional de la Mujer.
Organiza: Real Sociedad Fotográfica (RSF) Comisaria: Angélica Suela de la Llave
Contacto: exposiciones@rsf.es - lourdescasas.photo@gmail.com
Lugar: Sala de Exposiciones Real Sociedad Fotográfica. Calle de los Tres Peces, 2 28012 Madrid. Teléfonos: +34 915 39 7579 - +34 655 893 265
Horario de visita: martes a viernes 18:00 – 21:00h / sábados 11:00 – 14:00h
12/12/2022 - 20:30
12/12/2022 - 20:30 (Teatro Cine Chico Municipal de Santa Cruz de La Palma)
El próximo lunes 12 de diciembre de 2022 a las 20.30 horas se proyectará en el Teatro Cine Chico Municipal de Santa Cruz de La Palma el documental “HOY Y AYER”.
Un trabajo desarrollado por @FOTO La Palma y comentado por Fernando Rodríguez Sánchez.
Un viaje en el tiempo retrocediendo más de 100 años de forma fotográfica, que muestra los cambios y la historia acontecidos a lo largo de más de un siglo de nuestra historia.
En colaboración con el Excmo. Ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma, Archivo Insular y el Teatro cine Chico Municipal.
Entrada gratuita.
Más información: www.afotolapalma.com
03/12/2022 - 19:30
03/12/2022 - 19:30 (Pinacoteca Municipal Eduardo Úrculo de Langreo)
Un año más el Centro Expositivo FIAP de Langreo trae la exposición de este prestigioso trofeo, y esta vez en inauguración mundial, dentro de los actos del XXXV FIAP CONGRESS y Asamblea Internacional que se celebra en Asturias, gracias al soporte del Ayuntamiento de Langreo.
En ella podremos disfrutar de las obras del club ganador, así como de los ganadores individuales en distintas categorías, hasta un total de 41 fotos procedentes de Italia, GB, India, Irlanda, Slovenia, Egipto y Brasil.
En ella podremos disfrutar de las obras del club ganador, así como de los ganadores individuales en distintas categorías, hasta un total de 41 fotos procedentes de Italia, GB, India, Irlanda, Slovenia, Egipto y Brasil.
En esta nueva convocatoria han participado 218 clubs de 47 países, con un total de 4308 fotografías y ha sido ganada por G.F. Il Cupolone EFI – CAFIAP de Italia.
Así mismo se han concedido 10 premios individuales a los 10 mejores autores.
Destacar que Asemeyando ha quedado a tan solo 5 puntos, sobre los 500 posibles, de quedar entre los 100 primeros.
Esta selección con obras de altísima calidad tanto en blanco y negro como en color, se inaugurará el próximo día 3 de diciembre a las 19:30 horas en la Pinacoteca Municipal Eduardo Úrculo de Langreo.
En la inauguración estará presente el Comité Ejecutivo de la FIAP (Federación Internacional de Fotografía) así como presidentes nacionales de Federaciones y delegados internacionales de más de una veintena de países.
Destacar que Asemeyando ha quedado a tan solo 5 puntos, sobre los 500 posibles, de quedar entre los 100 primeros.
Esta selección con obras de altísima calidad tanto en blanco y negro como en color, se inaugurará el próximo día 3 de diciembre a las 19:30 horas en la Pinacoteca Municipal Eduardo Úrculo de Langreo.
En la inauguración estará presente el Comité Ejecutivo de la FIAP (Federación Internacional de Fotografía) así como presidentes nacionales de Federaciones y delegados internacionales de más de una veintena de países.
De 14/11/2022 - 00:00 hasta 30/11/2022 - 23:45
De 14/11/2022 - 00:00 hasta 30/11/2022 - 23:45 (Taberna de Portalera - Eibar)
Nueva exposición fotográfica de Estrella Tardio, organizada por el Club Deportivo Eibar, grupo de fotografía, que se puede visitar en la Taberna de Portalera hasta finales de Noviembre de 2022.
De 14/11/2022 - 00:00 hasta 30/11/2022 - 23:45
De 14/11/2022 - 00:00 hasta 30/11/2022 - 23:45 (Klub Deportiboan Eibar)
El Club Deportivo Eibar, grupo de fotografía, organiza esta exposición fotográfica de Pilar Aguayo, que se puede visitar en la sala de exposiciones de nuestra sede, hasta finales de Noviembre de 2022.