resumen_agenda
Archivo Agenda
De 08/05/2026 - 19:00 hasta 29/05/2026 - 21:00
De 08/05/2026 - 19:00 hasta 29/05/2026 - 21:00 (Centro de Exposiciones FIAP de Antequera)
“WILD VOICES” nace de dos reflexiones fundamentales para Alexandra Surkova.
La primera: todo está conectado. Los animales interactúan entre sí, las especies dependen unas de otras y el ser humano también forma parte de ese equilibrio natural, aunque muchas veces lo olvide. Cuando desaparece una especie, no desaparece solo un animal: desaparece una pieza esencial de un sistema mucho más grande. El paisaje cambia, el equilibrio se altera y las consecuencias terminan afectándonos también a nosotros.
La segunda gira en torno a la vulnerabilidad de la fauna salvaje. Todos los animales, aunque procedan de lugares muy distintos del planeta, comparten algo en común: no pueden defenderse del ser humano. No pueden protestar, ni explicar qué necesitan para sobrevivir. Ni siquiera saben que están desapareciendo. Su futuro depende, en gran medida, de nuestras decisiones.
A través de esta exposición, Alexandra Surkova propone una experiencia inmersiva que va mucho más allá de la fotografía de naturaleza tradicional. “WILD VOICES” está dividida en cinco espacios temáticos y combina imagen, sonido y narrativa emocional. En cada zona, el visitante encontrará un código QR asociado a alguna de las especies más vulnerables expuestas.
A través de estos audios, la exposición intenta dar voz a un mundo salvaje que lleva años intentando hacerse escuchar. Una forma de imaginar qué nos dirían estos animales si pudiéramos entenderlos, ¿qué nos pedirían para no tener que desaparecer?
El objetivo de la muestra no es únicamente enseñar imágenes bonitas de fauna salvaje, sino provocar una reflexión sobre nuestra relación con el mundo natural. La exposición busca recordar que estos animales no están tan lejos de nosotros como a veces creemos. Sus vidas están directamente conectadas con las nuestras y, aunque muchas veces no lo veamos, su futuro depende también de nuestras decisiones… y de nuestras no decisiones.
Porque proteger la naturaleza no siempre significa hacer algo extraordinario. A veces, el gesto más importante es simplemente no hacer daño. No destruir. No invadir. No mirar hacia otro lado.
“WILD VOICES” invita al espectador a detenerse, escuchar y preguntarse hasta qué punto seguimos formando parte de ese equilibrio natural que poco a poco estamos olvidando.
Porque ellos pueden vivir sin nosotros. Pero nosotros… ¿podríamos vivir sin ellos?
La primera: todo está conectado. Los animales interactúan entre sí, las especies dependen unas de otras y el ser humano también forma parte de ese equilibrio natural, aunque muchas veces lo olvide. Cuando desaparece una especie, no desaparece solo un animal: desaparece una pieza esencial de un sistema mucho más grande. El paisaje cambia, el equilibrio se altera y las consecuencias terminan afectándonos también a nosotros.
La segunda gira en torno a la vulnerabilidad de la fauna salvaje. Todos los animales, aunque procedan de lugares muy distintos del planeta, comparten algo en común: no pueden defenderse del ser humano. No pueden protestar, ni explicar qué necesitan para sobrevivir. Ni siquiera saben que están desapareciendo. Su futuro depende, en gran medida, de nuestras decisiones.
A través de esta exposición, Alexandra Surkova propone una experiencia inmersiva que va mucho más allá de la fotografía de naturaleza tradicional. “WILD VOICES” está dividida en cinco espacios temáticos y combina imagen, sonido y narrativa emocional. En cada zona, el visitante encontrará un código QR asociado a alguna de las especies más vulnerables expuestas.
A través de estos audios, la exposición intenta dar voz a un mundo salvaje que lleva años intentando hacerse escuchar. Una forma de imaginar qué nos dirían estos animales si pudiéramos entenderlos, ¿qué nos pedirían para no tener que desaparecer?
El objetivo de la muestra no es únicamente enseñar imágenes bonitas de fauna salvaje, sino provocar una reflexión sobre nuestra relación con el mundo natural. La exposición busca recordar que estos animales no están tan lejos de nosotros como a veces creemos. Sus vidas están directamente conectadas con las nuestras y, aunque muchas veces no lo veamos, su futuro depende también de nuestras decisiones… y de nuestras no decisiones.
Porque proteger la naturaleza no siempre significa hacer algo extraordinario. A veces, el gesto más importante es simplemente no hacer daño. No destruir. No invadir. No mirar hacia otro lado.
“WILD VOICES” invita al espectador a detenerse, escuchar y preguntarse hasta qué punto seguimos formando parte de ese equilibrio natural que poco a poco estamos olvidando.
Porque ellos pueden vivir sin nosotros. Pero nosotros… ¿podríamos vivir sin ellos?
De 04/05/2026 - 09:00 hasta 29/05/2026 - 20:00
De 04/05/2026 - 09:00 hasta 29/05/2026 - 20:00 (Casa de los Alberti - Ciañu)
Llega la muestra anual colectiva de Asemeyando, este año dedicada a Asturias, con una selección de las obras que se han expuesto en Moscú en las Galerías GUM y Casa España, República Dominicana y Chile, y que pronto se podrá disfrutar en San Petersburgo.
También podremos ver obras de nuevos compañeros que no estaban representadas en esa muestra.
También podremos ver obras de nuevos compañeros que no estaban representadas en esa muestra.
De 08/05/2026 - 09:00 hasta 29/05/2026 - 20:00
De 08/05/2026 - 09:00 hasta 29/05/2026 - 20:00 (Biblioteca Pública Federico Garcia Lorca - Riaño)
Fotografía proviene de dos vocablos griegos: foto (luz) y grafía (escritura) por lo que significa escribir con luz. Y en el propio nombre, se recalca la importancia de la luz en este arte. Dando por sentado que la importancia radica en la luz, CIELOGRAFÍAS es una pequeña muestra de mi trabajo en la que intento mostrar la importancia y el peso que tiene la presencia y el estado del cielo en mis composiciones. Hablo de luz, color, formas… especialmente en paisaje, tanto natural como urbano. Intento enfatizar esta presencia importante del cielo por las condiciones meteorológicas, el momento crepuscular o la aparición de elementos nocturnos difícilmente visibles. No son fotografías del cielo. Son fotografías con presencia de un cielo en concreto.
Pretendo por ello con esta serie mostrar que, hasta el momento de pulsar el obturador, siempre existe un fuerte elemento de planificación, en ocasiones, aliado con ese factor difícilmente manejable que es la suerte. Ya sea en fotografía crepuscular (amanecer o atardecer) o en fotografía nocturna, sin planificación dejamos todo en manos del azar o la fortuna. La planificación toma una importancia máxima si lo que vamos buscando, por ejemplo, son cielos de color a la hora exacta en la que el Sol aparece o desaparece o si pretendemos realizar una larga exposición con nubes en movimiento. Con el resultado de esta planificación unida a localizaciones o elementos altamente visuales, pretendo aportar en mis cielos ese elemento extra con el que acentuar el dramatismo que aportan las nubes o el sol en una determinada posición en la imagen o, por el contrario, subrayar la limpieza del cielo para mostrar estrellas o auroras boreales.
Jorge Ruiz Dueso
29/05/2026 - 20:00
29/05/2026 - 20:00 (C/ Maestra Ángeles Aspiazu, nº 21, Fuengirola)
De 06/05/2026 - 23:30 hasta 22/05/2026 - 23:30
De 06/05/2026 - 23:30 hasta 22/05/2026 - 23:30
Celebramos la tercera edición de la convocatoria fotográfica EMERGENTES, cuya finalidad es difundir la obra de fotógrafos y fotógrafas emergentes en el panorama actual, a partir de la producción, exposición y galardón de proyectos fotográficos. Buscamos proyectos fotográficos en proceso que se encuentren avanzados en su desarrollo, centrados en una temática de interés y realizados con cualquier técnica fotográfica. La fecha de finalización de recepción de proyectos será el 22 de mayo de 2026.
La convocatoria consta de dos actividades principales. Se llevará a cabo una selección de los trabajos presentados para la realización de una exposición temporal en la localidad de Aracena, que formará parte del programa de las XXVII Jornadas Fotográficas de Aracena, celebradas del 2 de octubre al 1 de noviembre de 2026. Un jurado compuesto por profesionales seleccionará a los artistas. Los gastos de producción irán a cargo de la asociación. Las obras impresas profesionalmente para la exposición serán cedidas a sus autores una vez finalice la exposición.
A su vez, se premiará uno de los proyectos fotográficos, previamente seleccionado por el jurado, con la asistencia gratuita al taller “La mirada: poder y deseo en la imagen” impartido por Marisol Méndez, durante los días 9 al 11 de octubre de 2016 en Aracena (Huelva).
A su vez, se premiará uno de los proyectos fotográficos, previamente seleccionado por el jurado, con la asistencia gratuita al taller “La mirada: poder y deseo en la imagen” impartido por Marisol Méndez, durante los días 9 al 11 de octubre de 2016 en Aracena (Huelva).
Sobre La Asociación Fotográfica Tomás Martínez:
La asociación fotográfica Tomás Martínez está formada por un grupo de fotógrafas y fotógrafos de la localidad de Aracena, situado en el paraje natural de la Sierra de Aracena y Picos de Aroche.
El objetivo principal de la asociación, con iniciativas como este concurso fotográfico es apoyar y difundir la creación fotográfica, a partir de actividades tanto para los socios, como para todos aquellos interesados en la fotografía. La actividad estrella son las Jornadas Fotográficas, que desde 1999 se realizan en el mes de octubre, donde se incluyen exposiciones, talleres y conferencias. Hemos tenido de profesores a grandes fotógrafos tales como: Koldo Chamorro, Cristóbal Hara, Joan Fontcuberta, Javier Vallhonrat, Gloria Oryazábal, Estela de Castro, Felipe Romero Beltrán y Ricardo Cases, y han venido como conferenciantes Ramón Masats, Publio Pérez Mondejar, Carlos Pérez Siquier y Chema Madoz.
La asociación fotográfica Tomás Martínez está formada por un grupo de fotógrafas y fotógrafos de la localidad de Aracena, situado en el paraje natural de la Sierra de Aracena y Picos de Aroche.
El objetivo principal de la asociación, con iniciativas como este concurso fotográfico es apoyar y difundir la creación fotográfica, a partir de actividades tanto para los socios, como para todos aquellos interesados en la fotografía. La actividad estrella son las Jornadas Fotográficas, que desde 1999 se realizan en el mes de octubre, donde se incluyen exposiciones, talleres y conferencias. Hemos tenido de profesores a grandes fotógrafos tales como: Koldo Chamorro, Cristóbal Hara, Joan Fontcuberta, Javier Vallhonrat, Gloria Oryazábal, Estela de Castro, Felipe Romero Beltrán y Ricardo Cases, y han venido como conferenciantes Ramón Masats, Publio Pérez Mondejar, Carlos Pérez Siquier y Chema Madoz.
Bases y formulario de inscripción en el siguiente enlace: https://linktr.ee/aftomasmartinez
20/05/2026 - 20:00
20/05/2026 - 20:00 (Calle Maestra Angenes Aspiazu, 21 Fuengirola)
De 18/04/2026 - 00:00 hasta 20/05/2026 - 20:00
De 18/04/2026 - 00:00 hasta 20/05/2026 - 20:00 (Casa de la Vila de Santa Eugenia 1er pis)
La exposición fotográfica “Flora amb art” revela la belleza oculta de la flora silvestre de Mallorca
El proyecto fotográfico Flora amb art, integrado dentro de la iniciativa artística Mallorca Mil·lenària, presenta una mirada artística sobre la flora silvestre de la isla a través de la fotografía de aproximación y la macrofotografía.
La exposición está formada por 20 fotografías de orquídeas silvestres y otras especies endémicas de Mallorca, captadas en su entorno natural y transformadas en composiciones visuales que destacan la forma, la textura y la delicadeza del mundo vegetal. Las imágenes invitan al visitante a descubrir detalles que normalmente pasan desapercibidos y a contemplar la naturaleza desde una perspectiva artística y reflexiva.
Flora amb art forma parte del proyecto Mallorca Mil·lenària, una propuesta artística que explora el patrimonio natural y cultural de Mallorca a través de diferentes series fotográficas centradas en el paisaje, la naturaleza y la identidad del territorio.
La exposición se complementa con varios recursos que amplían la experiencia del visitante. Entre ellos destaca un orquidiario online dedicado a las especies de orquídeas de Mallorca, que permite profundizar en el conocimiento botánico de las plantas fotografiadas, así como un vídeo audiovisual de cinco minutos con narración poética que reflexiona sobre la fragilidad de la naturaleza y la necesidad de preservarla.
El autor del proyecto es Pep Aguilar, astrofotógrafo y fotógrafo de naturaleza y retrato, cuyo trabajo se centra en la creación de historias visuales a través de la fotografía. Su obra se articula en torno a varios ejes creativos, entre los que destacan Mallorca Mil·lenària, el rellotge del temps y las exposiciones Història d'una vida. Ha sido finalista en diversos concursos de fotografía a nivel nacional e internacional y es artista acreditado por la Confederación Española de Fotografía (CEF).
Con Flora amb art, el fotógrafo propone una mirada pausada y sensible sobre el mundo vegetal, invitando al público a redescubrir la riqueza botánica de Mallorca y a reflexionar sobre su fragilidad.
19/05/2026 - 19:00
19/05/2026 - 19:00 (Local Social Afocer)
AFOCER organiza una charla sobre la introducción de la inteligencia artificial en la fotografía
La inteligencia artificial está transformando de manera acelerada muchos ámbitos creativos, y la fotografía no es una excepción. Con el objetivo de acercar esta nueva realidad a aficionados y profesionales de la imagen, AFOCER ha organizado una charla divulgativa centrada en las posibilidades que ofrece la IA aplicada a la creación y edición fotográfica.
La sesión correrá a cargo del compañero de AFOCER Anyul Rivas, arquitecto de soluciones informáticas, quien ofrecerá una introducción práctica para comprender las principales herramientas basadas en inteligencia artificial, así como sus usos, aplicaciones y limitaciones dentro del ámbito fotográfico.
Durante la charla se mostrarán ejemplos y recursos que permitirán conocer mejor cómo esta tecnología emergente está modificando los procesos creativos y técnicos de la fotografía actual.
La actividad tendrá lugar en la sede de Afocer, en el Ateneu de Cerdanyola.
La inteligencia artificial está transformando de manera acelerada muchos ámbitos creativos, y la fotografía no es una excepción. Con el objetivo de acercar esta nueva realidad a aficionados y profesionales de la imagen, AFOCER ha organizado una charla divulgativa centrada en las posibilidades que ofrece la IA aplicada a la creación y edición fotográfica.
La sesión correrá a cargo del compañero de AFOCER Anyul Rivas, arquitecto de soluciones informáticas, quien ofrecerá una introducción práctica para comprender las principales herramientas basadas en inteligencia artificial, así como sus usos, aplicaciones y limitaciones dentro del ámbito fotográfico.
Durante la charla se mostrarán ejemplos y recursos que permitirán conocer mejor cómo esta tecnología emergente está modificando los procesos creativos y técnicos de la fotografía actual.
La actividad tendrá lugar en la sede de Afocer, en el Ateneu de Cerdanyola.
14/05/2026 - 18:30
14/05/2026 - 18:30 (Ateneu de Cerdanyola C/ Indústria 38-40 Cerdanyola)
El próximo jueves 14 de mayo, a las 18:30 h, Afocer organiza en su Local Social una charla que aborda un tema que a menudo genera dudas en la práctica fotográfica: qué podemos fotografiar y qué no.
Bajo el título “¿Qué puedo fotografiar y qué no? ¿Está prohibido?”, hablaremos de los aspectos legales que afectan a la fotografía en nuestro día a día. La sesión correrá a cargo de Xavi Llop, presidente del Fotoclub Tordera.
Una charla pensada para aclarar dudas habituales como:
– ¿Es legal fotografiar en la calle?
– ¿Qué límites establece la Ley del Honor y la propia imagen?
– ¿Qué debemos tener en cuenta en relación con la protección de datos?
– ¿Es necesario pedir permiso para fotografiar edificios o monumentos?
– ¿Podemos presentar a concursos fotografías donde aparezcan personas reconocibles?
– ¿Es legal fotografiar en la calle?
– ¿Qué límites establece la Ley del Honor y la propia imagen?
– ¿Qué debemos tener en cuenta en relación con la protección de datos?
– ¿Es necesario pedir permiso para fotografiar edificios o monumentos?
– ¿Podemos presentar a concursos fotografías donde aparezcan personas reconocibles?
La charla tendrá una duración aproximada de 90 minutos y será una buena oportunidad para conocer mejor el marco legal que rodea nuestra afición y práctica fotográfica.
De 09/04/2026 - 10:00 hasta 09/05/2026 - 21:00
De 09/04/2026 - 10:00 hasta 09/05/2026 - 21:00 (Claustro del Carmen de Maó)
08/05/2026 - 22:45
De 10/04/2026 - 20:00 hasta 08/05/2026 - 20:00
De 10/04/2026 - 20:00 hasta 08/05/2026 - 20:00 (Sala Colectivo Imagen)
Viernes 10 de abril, INAUGURACIÓN a las 20:00
Inauguración de la VIII Exposición Colectiva de socios de Afopriego
El viernes 10 de enero de 2026 inauguramos en nuestra sede la exposición itinerante de la asociación fotográfica de Priego de Córdoba, con imágenes de distintos géneros, como retrato, paisaje, fotografía documental, artística y de naturaleza. Hasta el 8 de mayo.
https://www.colectivoimagen.com/exposiciones/viii-colectiva-afopriego/
Inauguración de la VIII Exposición Colectiva de socios de Afopriego
El viernes 10 de enero de 2026 inauguramos en nuestra sede la exposición itinerante de la asociación fotográfica de Priego de Córdoba, con imágenes de distintos géneros, como retrato, paisaje, fotografía documental, artística y de naturaleza. Hasta el 8 de mayo.
https://www.colectivoimagen.com/exposiciones/viii-colectiva-afopriego/
08/05/2026 - 19:00
08/05/2026 - 19:00 (Centro de Creación Escénica Carlos Álvarez-Nóvoa)
Continuamos con esta iniciativa del Centro de Creación Escénica Carlos Álvarez-Nóvoa y con la colaboración de Asemeyando.
Este mes nuestro compañero Pablo Fernández nos muestra sus obras en el el «escaparate del arte » , no podéis faltar!
inauguración el viernes 8 a las 19 horas .
Este mes nuestro compañero Pablo Fernández nos muestra sus obras en el el «escaparate del arte » , no podéis faltar!
inauguración el viernes 8 a las 19 horas .
06/05/2026 - 20:00
06/05/2026 - 20:00 (Calle Maestra Angenes Aspiazu, 21 Fuengirola)
De 03/04/2026 - 21:30 hasta 30/04/2026 - 21:30
De 03/04/2026 - 21:30 hasta 30/04/2026 - 21:30 (Biblioteca Pública Federico García Lorca - Riaño)
“Los Guardianes de la Mar”: una experiencia inmersiva entre luz, mito y océano
El fotógrafo asturiano FotOccAstur (Pablo Fernández) presenta su exposición Los Guardianes de la Mar, un viaje visual y emocional a través de los faros de Asturias y Galicia concebido no como una simple muestra fotográfica, sino como una experiencia inmersiva.
La exposición reúne una selección de imágenes que capturan la fuerza, el misterio y la presencia casi sagrada de estos centinelas de la costa. Tormentas, noches cerradas, amaneceres y horizontes infinitos construyen un recorrido que explora la relación entre el ser humano, la naturaleza y la luz que guía en medio de la oscuridad.
El visitante no solo contempla las fotografías: puede escuchar narraciones originales del autor mediante códigos QR, acompañadas de música creada específicamente para la muestra, convirtiendo el paseo en un viaje sensorial donde imagen, sonido y palabra se funden en un mismo relato.
Inspirada en el libro homónimo del autor, la exposición propone adentrarse en un universo donde los faros dejan de ser estructuras técnicas para convertirse en símbolos de resistencia, memoria y trascendencia.
Una invitación a detenerse, escuchar y sentir.
Una experiencia que permanece mucho después de abandonar la sala.
La exposición reúne una selección de imágenes que capturan la fuerza, el misterio y la presencia casi sagrada de estos centinelas de la costa. Tormentas, noches cerradas, amaneceres y horizontes infinitos construyen un recorrido que explora la relación entre el ser humano, la naturaleza y la luz que guía en medio de la oscuridad.
El visitante no solo contempla las fotografías: puede escuchar narraciones originales del autor mediante códigos QR, acompañadas de música creada específicamente para la muestra, convirtiendo el paseo en un viaje sensorial donde imagen, sonido y palabra se funden en un mismo relato.
Inspirada en el libro homónimo del autor, la exposición propone adentrarse en un universo donde los faros dejan de ser estructuras técnicas para convertirse en símbolos de resistencia, memoria y trascendencia.
Una invitación a detenerse, escuchar y sentir.
Una experiencia que permanece mucho después de abandonar la sala.